[글쓴이:] soyoseoga

강사
이연식 미술사가

강 의 7~10월, 격주 토요일 15~17시
관 람 월 1회, 평일 15시
장 소 철학서점 소요서가, ZOOM
참가비 무료 (관람 참가비 5천원)

일시

1강 7/13(토) 15~17시
후기 인상주의에서 야수주의와 입체주의까지
인상주의의 감각적인 풍경화에 반발한 예술가들로부터 새로운 미술의 단초가 생겨났다. 세잔에서 마티스, 브라크, 피카소로 이어지는 20세기 벽두의 대변혁.

관람 7/25(목) 15~19시
스튜디오 지브리 <타카하타 이사오 전>
세종문화회관 미술관

2강 7/27(토) 15~17시
표현주의와 추상미술
인간의 깊은 정념을 끌어내려 했던 표현주의, 그리고 구체적인 인물과 사물을 떠나 형태와 색채로만 이루어진 미술이 탄생하기까지의 과정을 살펴본다.

3강 8/10(토) 15~17시
다다와 초현실주의
당연하게 여겨지던 규범을 뛰어넘은 파격의 세계를 보여준 다다(dada), 일상을 넘어선 무의식의 세계를 추구한 초현실주의 미술, 고정관념을 벗어나 모든 것을 새롭게 바라보려 했던 예술가들.

관람 8/21(수) 15~19시
스웨덴 국립미술관 컬렉션 <새벽부터 황혼까지>
마이아트 뮤지엄

4강 8/24(토) 15~17시
대서양 건너편의 미술
양차 세계대전이라는 격변을 거치며 유럽의 미술계가 미국의 미술계에 영향을 미치며 뿌리를 내린 과정. 미국의 신진 예술가들이 발전시킨 새로운 예술.

5강 9/7(토) 15~17시
추상미술 이후의 미술
표현주의적인 추상미술에 대한 반발로 등장한 미니멀리즘, 그리고 일상에서 예술을 찾아낸 팝아트, 돈을 버는 것이 곧 예술이라고 생각했던 앤디 워홀의 예술관.

관람 9/25(수) 15~19시
<사물은 어떤 꿈을 꾸는가>
국립현대미술관 서울관

6강 9/28(토) 15~17시
새로운 리얼리즘
삶과 사회를 냉정하고 객관적으로 묘사하려 들었던 사실주의 미술이 20세기에 명맥을 이어가던 배경을 이룬 이념적 투쟁. 그리고 정치적인 목적에 복무했던 사실주의의 몰락.

7강 10/12(토) 15~17시
뒤샹과 그의 후예들
미술에 대한 관념을 완전히 바꿔버린 마르셀 뒤샹. 그리고 그런 뒤샹을 추종하거나 뒤샹에 반발하면서 저마다 존재를 내세우려 했던 신진 예술가들의 면모.

관람 10/24(목) 15~19시
<아라리오 갤러리 소장품 전>
아라리오 갤러리 서울

8강 10/26(토) 15~17시
미술이라는 개념의 확장
개념미술과 퍼포먼스를 비롯하여 관객에게 충격을 주고 뜻밖의 생각을 불러일으키게 하는 현대미술의 도발적인 양상을 살펴본다.

<강의 주의사항>
녹화링크는 실시간으로 참석하신 분께만 보내드립니다.
대면 신청 후 2회 이상 무단 결석 시 비대면으로 변경됩니다.
대면 결원 발생 시 비대면 참석자에게 순차적으로 연락드립니다.

<관람 주의사항>
관람은 주최/주관사의 방침에 따라 여행자보험 가입이 필수입니다.
이에 따른 개인정보제공에 동의해주셔야 참석이 가능하며 보험료와 관람 시설의 입장료는 주최측에서 부담합니다.
강의는 무료이나, 관람은 노쇼 방지를 위해 참가비 5천원이 부과되며, 관람 후 티타임이 있을 경우 음료는 소요서가에서 제공합니다.

강의소개
서양미술사ABC 시즌1. ‘미술의 재탄생으로부터 19세기까지’에서는 서양미술사에서 일반적으로 널리 알려진 시기인 르네상스의 시작부터 후기 인상주의 까지를 살펴보았고, 시즌2. ‘미술의 시작과 숨겨진 예술가들’에서는 선사시대와 고대, 중세의 미술, 중세라는 과거로 회귀하려던 예술가들, 그리고 역사 속에서 묵살 당했던 여성 예술가들의 존재를 살펴보았다. 또한 시즌3. ‘세계 속의 서양미술’에서는 서양미술의 ‘중심’에서 비껴난 듯 보이는 지역이 얼마나 풍요롭고 다채로운 미술을 낳았는지를 알 수 있었다.

그렇다면, 현대미술은 언제 시작된 것일까?
현대미술의 출발점은 새로운 세계가 탄생한 순간이다. 시즌4. ‘현대미술의 시작과 전개’는 미술의 기나긴 역사에서 오늘날의 미술로 이어지는 흐름, 과거와 결정적으로 단절된 균열의 순간에 돋보기를 들이댄다. 19세기 말의 후기 인상주의를 기점으로 삼아 20세기 전반과 양차대전 이후까지 현대미술의 여러 국면을 살펴볼 예정이다.

강사소개

이연식
서울대학교 미술대학에서 서양화를 전공하고, 한국예술종합학교 예술전문사 미술이론 과정을 마쳤다. 줄곧 미술사의 르네상스적 지식인 같은 열정의 끝을 놓치지 않고 미술사를 입체적으로 탐구하면서 예술의 정형성과 고정관념에 도전하는 다양한 저술, 번역, 강연 활동을 하고있다.
지은 책으로는 《에드워드 호퍼의 시선》 《꼬리에 꼬리를 무는 서양 미술사》 《죽음을 그리다》 《드가》 《뒷모습》 《이연식의 서양 미술사 산책》 《미술품 속 모작과 위작 이야기》 《유혹하는그림, 우키요에》 등이 있고, 《자포니슴》 《뱅크시》 《르네상스 미술: 그 찬란함과 이면》 《그림을보는 기술》 《한국 미술: 19세기부터 현재까지》 등을 옮겼으며 최근에는 도서출판 소요서가에서 케네스 클라크의 《문명: 예술 과학 철학, 그리고 인간》 을 번역 출간했다.

본 강의는 문화체육관광부 주최, 한국문화예술위원회/한국도서관협회가 주관하는 2024 길위의 인문학, 지혜학교 프로그램으로 수행됩니다.

신청하기는 ‘인문네트워크 홈페이지’로 이동합니다.

<무의식의 사유Ⅴ> 멜라니 클라인 :이론과 임상

일시 : 7월 25일, 8월 8, 22, 29일(목) 19:30~21:30
장소 : 철학서점 소요서가
진행 : 홍준기 정신분석학자
등록 : 상단 프로필 링크
참가비 : 1회 3만원, 4회 10만원

강의료는 1회 3만원, 4회 10만원으로 개별신청이 가능합니다.
대면/비대면 동시 진행하며,
한 달 동안 반복 시청 가능한 녹화 영상(줌링크)를 보내드립니다.

강의소개

클라인 정신분석이 철학사상과 인문학 형성에 미친 영향은 우리에게 알려진 것보다 매우 크다. 클라인은 자크 라캉의 중요한 암묵적인 경쟁자이자 대화 상대였고, 들뢰즈 역시 클라인 이론을 자신의 이론 전개를 위해 명시적으로 원용했다.

물론, 정신분석 영역에서 클라인은 프로이트 이론에 가장 충실하면서도 이를 창의적으로 발전시킨 분석가로 자리매김할 수 있다. 진정으로 프로이트를 넘어섬으로써 프로이트의 정신으로 되돌아간 사람은 라캉이 아니라 클라인이다. 클라인은 ‘엄마’에 대한 논의를 새롭게 발굴해, 이전까지 ‘남근’에 경도되어 있던 프로이트의 오이디푸스 콤플렉스 이론을 비판적으로 발전시켰다. 그리고 정신분석이 내면세계만 들여다 보는 관념적 분석 이론에 그치지 않고, 환경과 사회 문제에까지 닿는 사회이론으로 확장할 수 있는 계기를 제공했다.

강사소개

홍준기
서울대 법과대학, 총신대 신학대학원 졸업 후 독일 브레멘 대학교와 파리 10대학교에서 라캉, 프로이트, 현대철학을 전공한 후 브레멘 대학교에서 박사학위를 받았다. 서울시립대 교수로 일했고, 서울대, 홍익대 대학원, 차의과대학교 임상미술치료학과 대학원 등에서 강의했다.

저서로는 『오이디푸스 콤플렉스, 남자의 성, 여자의 성』, 『라캉, 클라인, 자아심리학』, 『라깡의 재탄생』(책임편집, 공저), 『라캉과 현대철학』, 『피케티의 21세기 자본과 사회적 국가』 등이 있고, 역서로는 『강박증: 의무의 감옥』(드니즈 라쇼 지음), 『여자는 무엇을 원하는가: 히스테리, 여자 동성애, 여성성』(앙드레 세르쥬 지음) 『현대적 관점의 클라인 정신분석』(브론스타인 편집), 『정신분석 테크닉 강의』(클라인 지음) 외 다수가 있다.

소요서가의 세 번째 책 《문명》이 출간되었습니다.
1969년 케네스 클라크가 진행한 BBC 다큐멘터리 시리즈 <CIVILISATION>을 단행본으로 엮은 책입니다.

지은이 케네스 클라크
옮긴이 이연식
출간일 2024.06.05.
판형 135*217
쪽수 496쪽
정가 28,000원
ISBN 979-11-978839-5-8 (03600)

책 소개

문명이란 무엇인가?

서양 문명의 정점을 이어 나가는 위대한 예술작품과 개인들의 대서사
《다른 방식으로 보기》에서 존 버거가 도전한 바로 그 책!
문명이란 무엇이며, 예술은 어떻게 인간을 인간답게 만드는가?

《문명》은 영국의 미술사학자 케네스 클라크가 1969년에 진행한 BBC 다큐멘터리 시리즈를 단행본으로 엮은 책이다. 클라크는 건축, 조각, 회화, 음악, 문학, 철학, 기술 등 다양한 분야를 자유롭게 오가며 서양 문명의 유구한 역사를 공시적이자 통시적인 관점에서 기술한다.

오늘의 우리에게 케네스 클라크는 존 버거를 경유해서 알려져 있다. 버거는 1972년 BBC에서 방영하고 이후 책으로도 출간한 《다른 방식으로 보기》에서, 클라크의 실명을 여러차례 거론하며 그의 관점을 엘리트적이라고 비판한다. 버거의 눈에 비친 클라크의 《문명》은 지나치게 유럽⸱남성 중심적이며, 정치적이고 사회적인 맥락에 대한 고려는 거의 찾아볼 수 없다. 하지만 바로 그런 이유로 클라크의 관점은 여전히 숙고할 가치가 있다.

《문명》에서 케네스 클라크는 상시적인 외적 위협과 내적 붕괴의 위험 속에서도 중단되지 않았던 예술적 재생의 운동에 정신사적 시선을 유지한다. 위태로워서 더욱 위대한 이 운동에서 클라크는 ‘양극성'(polarity)을 감지하고 매료된다. 그로테스크한 것과 아름다운 것, 남성적인 것과 여성적인 것, 추한 것과 이상적인 것의 긴장과 갈등을 기꺼이 향유했던 그는 양차 세계대전의 폐허 위에서도 문명에 대한 믿음을 끝내 거두지 않았다. 그것이 케네스 클라크가 명확하게 답하지 않는 물음, ‘문명이란 무엇인가?’라는 질문이 가진 역사적 가치이자 힘이다.

작가정보

지은이 케네스 클라크(Kenneth Clark, 1903~1983)
영국의 미술사학자. 윈체스터와 옥스퍼드대학교에서 미술사를 공부했으며, 역대 최연소인 30세의 나이에 내셔널갤러리 관장으로 발탁되었다. 전쟁 기간 동안에는 전쟁예술가제도를 조직했으며, 다메 미라 헤스와 함께 내셔널갤러리 콘서트를 담당했다. 옥스퍼드에서 교수를 지냈고, 영국 문화위원회 의장을 역임했으며, 독립 텔레비전 방송국 설립 당시 의장으로 임명되었다. 1969년에는 서구 문명의 역사를 조망한 BBC 텔레비전 다큐멘터리 ‘문명Civilisation’을 제작해 국제적 명성을 얻었다. 1938년에 기사 작위를, 1969년에는 종신 귀족 작위를 받았다. 《고딕부활》(1928), 《레오나르도 다 빈치: 화가의 길》(1939), 《풍경에서 미술로》(1949), 《누드: 이상적형태에 대한 연구》(1956), 《명화란 무엇인가?》(1979) 등을 썼다.

옮긴이 이연식
서울대학교 미술대학에서 서양화를 전공하고, 한국예술종합학교 예술전문사 미술이론 과정을 마쳤다. 줄곧 미술사의 르네상스적 지식인 같은 열정의 끝을 놓치지 않고 미술사를 입체적으로 탐구하면서 예술의 정형성과 고정관념에 도전하는 다양한 저술, 번역, 강연 활동을 하고있다. 지은 책으로는 《에드워드 호퍼의 시선》 《꼬리에 꼬리를 무는 서양 미술사》 《죽음을 그리다》 《드가》 《뒷모습》 《이연식의 서양 미술사 산책》 《미술품 속 모작과 위작 이야기》 《유혹하는그림, 우키요에》 등이 있고, 《자포니슴》 《뱅크시》 《르네상스 미술: 그 찬란함과 이면》 《그림을보는 기술》 《한국 미술: 19세기부터 현재까지》 등을 옮겼으며, 아카데미소요에서 여러 각도로 바라보는 미술사 대중강의를 진행하고 있다.

차례

서문
1 구사일생
2 위대한 해빙
3 낭만과 현실
4 만물의 척도가 된 인간
5 영웅이 된 예술가
6 항의와 전달
7 장엄과 순종
8 경험의 빛
9 행복의 추구
10 이성의 미소
11 자연숭배
12 거짓된 희망
13 영웅적인 물질문명
옮긴이 후기
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